「NoNoGirls」は、BMSG傘下のB-RAVEが主催するガールズグループオーディションです。
プロデューサーのちゃんみな、エグゼクティブプロデューサーのSKY-HIが掲げたテーマは、「身長、体重、年齢はいらない。ただ、あなたの声と人生を見せてください」。
このオーディションでは、従来のアイドルオーディションとは異なる審査基準が設けられ、参加者たちは歌やダンスの技術だけでなく、個性や表現力も求められました。
この記事では、「NoNoGirls」の審査ポイントや、合格者が持っていた共通点について詳しく解説していきます!
- 「NoNoGirls」オーディションの審査の流れと各ステージの詳細
- 審査で求められた3つの重要ポイント(表現力・個性・クリエイティブ力)
- 他のオーディションとの違いと、ちゃんみな&SKY-HIの審査基準
「NoNoGirls」オーディションの審査の流れ
「NoNoGirls」は、BMSG傘下のB-RAVEが主催したガールズグループオーディションです。
「身長、体重、年齢はいらない。ただ、あなたの声と人生を見せてください」というコンセプトのもと、参加者は歌やダンスだけでなく、自分自身のストーリーを表現することが求められました。
ここでは、7000人の応募者から最終7人が選ばれるまでの審査プロセスを振り返ってみましょう。
全体の審査プロセスをおさらい
「NoNoGirls」の審査は、大きく分けて6つのステージに分かれていました。
各ステージで異なるスキルや表現力が求められ、徐々に参加者の適性が見極められていきました。
審査 | 内容 |
---|---|
2次審査 | 歌唱&ダンスを個人で披露し、30人が選出 |
3次審査 | 5人1組でのパフォーマンス審査(30人→20人) |
3.5次審査 | MAHINAのラップ特別審査(21人→20人) |
4次審査 | 3人1組でのクリエイティブ審査(21人→14人) |
5次審査 | 7人1組でのプロ審査(14人→10人) |
最終審査 | チーム&ソロ審査を経て、7人のデビューメンバー決定 |
7000人の応募からデビューまでの道のり
「NoNoGirls」には、世界各国から7000人以上の応募がありました。
その中から、30人に絞られた時点で、すでにハイレベルな戦いが繰り広げられていました。
特に注目されたのは、4次審査のクリエイティブ審査です。
ここでは、参加者自身が作詞・作曲・振付を手がけるという異例の試みが行われ、「アーティスト性」が求められました。
最終的に選ばれた7人は、単なるパフォーマーではなく、「自分の人生を音楽で表現できるアーティスト」であることが決め手となりました。
「NoNoGirls」の審査で求められた3つのポイント
「NoNoGirls」は、従来のオーディションとは異なり、歌やダンスの技術だけではなく、個性や表現力が重視されました。
ここでは、実際に審査を通過したメンバーたちに共通する3つの重要なポイントについて詳しく解説していきます。
① 歌唱力・ラップスキル – 技術だけでなく表現力も重要
通常のオーディションでは、音程や声量などの技術的な部分が評価されがちですが、「NoNoGirls」では感情表現が特に重視されました。
例えば、最終審査のソロパフォーマンスでは、メンバーそれぞれが自身の経験や想いを歌詞や演出に反映させることが求められました。
また、3.5次審査では、MAHINAが特別ラップ審査を受け、「リズム感やフローだけでなく、どれだけ自分らしく表現できるか」が評価されました。
「ただ上手いだけではダメ。どれだけ本気で自分の気持ちを込められるかが重要だった」
② ダンスパフォーマンス – 完璧さよりも個性が鍵
「NoNoGirls」では、ダンスのスキルはもちろん大事ですが、個性をどれだけ表現できるかが重要視されました。
実際に審査を通過したメンバーの中には、プロのダンサー経験がない人もいましたが、自分なりの魅せ方や雰囲気を持っていたことが評価されました。
- JISOOのK-POPスタイルのしなやかなダンス
- YURIの力強い表現力と独自のムーブメント
- NAOKOの感情を乗せたストーリーテリング型のダンス
このように、ただ振り付けを完璧に踊るだけではなく、自分のダンススタイルを確立することが求められました。
「技術よりも、”自分らしさ”をどう出せるかが大事だった」
③ クリエイティブ力 – 自分をどう表現できるか
「NoNoGirls」では、4次審査でクリエイティブ審査が行われました。
ここでは、参加者が自分たちで作詞・作曲・振付を考え、パフォーマンスを完成させることが求められました。
これは、通常のオーディションではあまり見られない審査であり、「アーティストとしての表現力」を試される場面となりました。
- 作詞のテーマ設定(自分の経験や想いをどう言葉にするか)
- 作曲のアイデア(どんなメロディやビートが自分に合うか)
- 振付の構成(ダンスと歌のバランスをどう取るか)
この審査では、「自分をどうクリエイティブに表現できるか」がカギとなり、単なるアイドルではなくアーティスト志向のメンバーが高く評価されました。
「パフォーマンスするだけじゃなく、自分で作品を生み出せる力が求められた」
「NoNoGirls」は他のオーディションと何が違った?
「NoNoGirls」は、従来のアイドルオーディションとは異なり、歌やダンスだけでなく、個性や人生そのものが重視されたオーディションでした。
ここでは、他のオーディション番組と比較しながら、「NoNoGirls」独自の特徴を深掘りしていきます。
従来のアイドルオーディションとの違い
「NoNoGirls」と他の有名オーディション番組を比較すると、以下のような違いが見えてきます。
番組名 | 特徴 |
---|---|
NoNoGirls | 見た目・年齢不問。個性と表現力を重視 |
PRODUCE 101 | 視聴者投票型。K-POPスタイルの育成システム |
Nizi Project | JYP流の厳しいトレーニング&プロデュース |
THE FIRST | アーティスト性を重視。楽曲制作への関与あり |
特に、「NoNoGirls」は表現力・ストーリー性・自己プロデュース能力が求められた点が他のオーディションとは大きく異なります。
ちゃんみな&SKY-HIの審査基準とは?
「NoNoGirls」の審査では、プロデューサーちゃんみなとSKY-HIが、それぞれ独自の視点で審査を行いました。
- ちゃんみな:感情表現、歌詞の解釈、パフォーマンスの説得力
- SKY-HI:音楽的なセンス、ラップや歌の技術、アーティスト性
例えば、最終審査ではちゃんみなが「ただ歌うのではなく、どれだけ心を込められるかが大事」とコメントしており、技術よりも感情を伝える力が求められました。
ファンの声:審査の公平性について
「NoNoGirls」の審査について、ファンの間では公平だったのか?という議論もありました。
特に、「3.5次審査(特別ラップ審査)」については、MAHINAだけが特別枠で審査を受けたことで、「特定のメンバーに有利だったのでは?」という意見も。
「審査の基準が明確じゃなかった部分があるかも…」
しかし、最終的には実力のあるメンバーが選ばれたという声が多く、オーディションとしての完成度は高かったと評価されています。
まとめ:「NoNoGirls」が求めたのは“個性”と“人生”
「NoNoGirls」は、これまでのオーディションとは一線を画し、才能や個性を最も重視したプロジェクトでした。
このオーディションを通じて、以下の3つのポイントが特に重要だったと考えられます。
✅ 技術よりも「表現力」
- 歌やダンスのスキルだけでなく、どれだけ感情を込めて表現できるかが評価された。
- 特に、最終審査のソロパフォーマンスでは、自己プロデュース力が問われた。
✅ 既存の枠にとらわれない「個性」
- 見た目や年齢、過去の経歴に関係なく、自分の個性をどう打ち出せるかが重要だった。
- ダンスや歌唱においても、完璧さより自分らしさが求められた。
✅ アーティストとしての「クリエイティブ力」
- 4次審査のクリエイティブ審査では、作詞・作曲・振付などの総合的な表現力が試された。
- デビュー後も、単なるパフォーマーではなく、アーティストとしての成長が期待されている。
「NoNoGirls」で求められたのは、単に歌やダンスが上手い人ではなく、自分の人生を音楽で表現できる人でした。
デビューした「HANA」のメンバーも、このオーディションで培った個性や表現力を活かしながら、新しいガールズグループの形を作り上げていくことでしょう。
今後の彼女たちの活躍に期待しながら、引き続き応援していきましょう! 🎤✨
- 「NoNoGirls」は個性と表現力を重視したオーディション
- 歌やダンスだけでなく、クリエイティブ力も評価対象に
- ちゃんみな&SKY-HIの審査基準は「技術よりも心を伝える力」
- 従来のアイドルオーディションとは異なり、アーティスト志向が強い
- デビューしたHANAは、自己表現を大切にするグループとして期待される
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